有栖花
“无弦吉他进入大厂创业者的视线，更多新玩家们已经盯上了这个赛道。”
作者丨席星
编辑丨覃倩雯
“就连红杉这样的头部机构也一直盯着LiberLive，想收老股却始终切不进去。”赛道被证实之后，资本的态度从“看不懂”转向“追不上”。
而在三年前，无弦吉他这个被投资人质疑“看不懂”的小众赛道，才刚刚开始它从0到1的跨越。
早期，即使有能看懂这个赛道的投资人，也会卡在上会那一关。“机构的决策者年纪偏大，很难理解这类产品。他们更熟悉的娱乐场景是KTV，而非年轻人的数字音乐创作。”
这种认知隔阂，让LiberLive的早期融资异常艰难。在普遍的“看不懂”声音中，只有李泽湘教授看到了其核心价值——产品创新本身。彼时，在许多投资人眼里，取消琴弦的吉他更像一个“昙花一现的潮流玩具”。
2023年，当LiberLive C1的单月销量突破一万台时，整个行业被这个数字惊醒。曾经被质疑的无弦吉他，原来真能撑起一个十亿级别的市场。
那些曾经错过的机构，总想着再赶个晚集。这种“补票”心态，直接催化了资本对后续入局者的追捧。
以Musspark为例，其成建制的硬件团队和清晰的差异化定位，使其迅速获得了顺为资本等机构的青睐。
市场热潮之下，行业格局正在重构。
老玩家们不再固守疆界，开始相互切入对方的战略腹地。随着市场爆发，无弦吉他成为竞争焦点，拿火、恩雅等纷纷入局，与开创者LiberLive形成直接竞争。
而对于LiberLive来说，真正的考验才刚刚开始：如何在一个自己创造却又不再独占的市场里，继续领跑？
01
市场的先驱者
2023年4月，LiberLive发布了第一款无弦吉他C1，可轰动之后却像一颗石子投入深潭，很快恢复了平静。
在之后长达半年多的时间里，C1始终没能真正打开市场，销量凋零，团队面临着巨大的压力。
转机出现在字节千川团队的提醒下。当时LiberLive主打的““零门槛上手”卖点未能打动市场，千川团队直言：“在抖音，完播率最高的是帅哥美女唱歌跳舞的真实场景。”
LiberLive立即调整策略。当时没钱投大的KOL，目光便转向音乐学院的学生、街头艺人等小KOC，采用多点包围的“人海战术”。
多个真实、有趣的弹唱片段在推荐算法的加持下不断扩散，推送到潜在用户面前。这一次，完播率和转化率直线上升。
看到明确的增长信号后，LiberLive决定背水一战：在双十一期间集中所有资源，All in投放。
可钱从哪来？前期已经烧了不少，账上资金所剩无几。生死关头，创始人唐文轩从供应链筹来一笔资金。团队将其全部押注，在双十一的流量洪峰中精准引爆。
结果也不负众望：单月销量突破1万台，单个链接实现超2.3亿元的销售额，一举打爆市场。这场胜利是“听话”的胜利。
有了销量之后要解决的就是量产和交付。量多起来就容易控制不住不良率。
于是唐文轩花了一年多的时间泡在工厂里，亲自解决硬件创业中最棘手的量产难题，最终将产品良品率做到了行业顶尖水平，也为LiberLive超50%的高毛利打下了基础。
经此一役，LiberLive与无弦吉他之间画上了等号，占据了用户心智。就像拓竹让3D打印从工厂走进家庭，LiberLive的目标是让音乐从专业舞台走向每个人的生活。
但回看来时路，这款开创了“无弦吉他”新品类的产品，其诞生过程并非一帆风顺。
投资人普遍认为这个取消琴弦的东西是“昙花一现的潮流玩具”。“充满怀疑”、“看不懂”，一遍遍的负面反馈，让LiberLive陷入了融资困境。
即使是在C1量产前夕，为了稳定的资金支持，唐文轩仍在四处奔走寻求融资，可好运并没有降临，本以为有希望的资方再次拒绝了他们的融资请求。
身处绝境，硬科技创业教父、香港科技大学教授李泽湘投出了信任票。理由极其纯粹：“产品有创新”。有传闻称，在获得这笔投资后，唐文轩将此前拒绝过他的投资机构都拉进了黑名单。
这笔关键的早期投资，成为了LiberLive得以存活和发展的火种。李泽湘带来的不仅是初始资金，还有松山湖机器人基地的共享工厂等供应链优势。
成功者往往伴随着质疑与讨论。起初四处寻求资金支持的LiberLive如今不再急于开放新一轮融资，但外界“liberlive要被字节跳动和腾讯音乐收购”等传言仍不绝于耳。
对此，内部人士表示纯属无稽之谈，“现在内部都在埋头做产品，没有太多时间去打理投资者关系，股权关系也没有梳理清楚，所以目前暂时没有融资意向。”（有关LiberLive的融资节奏，欢迎添加微信nebula-yee进一步沟通）
LiberLive很聪明的一点是知道什么时候该进，什么时候该退。当营销模式被验证，哪怕是“借钱”也要把声量燥起来。可当自己成为当红炸子鸡的时候，钱在门口排队也不轻易放它们进来。
唐文轩想的很简单，拿了钱动作就会受限。投资方考虑的是增长，可公司考虑的是产品跟用户。立场的不同，注定会有冲突。
这种纯粹的思维，既是矛也是盾。LiberLive凭借逐渐稳定的产品销量，实现了良性的自我造血。在没有资本介入的情况下，全身心地投入到旧产品的迭代与新产品的研发之中。
可是，在对外的防护壳之下，外部的危机也悄然而来。
02
向上还是向下？
热潮之后，随之而来的是C1遍布二手平台的挂卖信息，不少用户从拿到手到转卖仅用了两三个月。这不仅扰乱了市场价格，更让LiberLive陷入“买来没啥用，容易吃灰”的争议之中。
”零门槛上手”到底如何留住客户，成为LiberLive的当务之急。
面对危机，2025年7月，LiberLive推出全新迭代升级的C2。自研LiberAOS音频操作系统、自建音源库等技术更新，除了吸引普通的消费者，还希望获得专业玩家的认可。
可这一策略面临的是拿火已经深耕十余年的专业市场。与唐文轩不同，拿火创始人陆子天一开始就选择了“由硬到软”的路径，先成为高端乐器，再叠加智能。
2017年，当LiberLive还在为第一款产品寻找方向时，拿火已凭借自主研发的“AirSonic”碳纤材料，推出了震惊行业的LAVA ME——比传统木材更轻、更坚固，声学性能却毫不逊色。
时间来到2021年，拿火发布了配备7英寸触控屏的智能吉他LAVA ME 3，将智能交互深度植入传统吉他形态。彼时，LiberLive的无弦吉他项目也已进入关键的产品定义与设计阶段。据悉，其首款产品C1的设计出自业内知名工作室“格外”，投入超百万。
拿火和LiberLive虽看似路径不同——一个深耕智能化的传统吉他形态革新，一个探索去弦化的全新交互形态——但智能化与降低门槛已是行业共识。市场隐约感觉到，两条并行线终将交汇。
交汇点比想象中来得更快。2023年，当LiberLive以无弦吉他引爆国内市场时，行业的注意力被彻底点燃。身处另一赛道的陆子天面临着关键抉择。身边不少人建议他跟进这个已被验证的赛道，但陆子天认为无弦吉他“太简单了”。
这位科班出身的创始人始终保持着匠人的审慎。可大势所趋，公司要活下来，就要做爆品。2024年6月，拿火正式启动无弦吉他项目。
陆子天所说的“简单”也并非托辞——拿火的无弦吉他LAVA GENIE从立项到上市仅用了6个月，在Kickstarter上一个月左右吸引了近1600名支持者，募集金额突破433万元。
如此快的速度，无疑给作为品类开创者的LiberLive带来了切实的压力，也客观上加速了其产品迭代。2025年7月，无锡钓黄鳝交流群LiberLive C2正式发布。
但一个微妙的问题开始浮现：为了支持更多演奏技巧、提升音质表现，团队不得不在硬件上做加法，但这却违背了部分用户对便携的需求。
产品专业性和质感大幅提升的同时，重量也从C1的1.9公斤增至2.7公斤。近乎一倍的重量差，在用户侧引起了不小争议，“太重的话，不太方便带出门。”
可恰恰是这个被LiberLive在产品升级中暂时搁置的“便携性”痛点，成为Musspark切入市场的绝佳机会。
同样是从大厂出来创业，相比于唐文轩，Musspark创始人余成志（Fisher）的方式更老炮儿，更“野蛮”。LiberLive带有北美的基因，目的是做好玩易上手的产品。而Musspark就是奔着赚钱来的，盈利路径非常明确。
Fisher曾在华为和云鲸都待过，在创业方向还没确定的时候，一支“成建制”的正规军已经蓄势待发。
Musspark初始团队覆盖了云鲸的供应链、华为的硬件工程、安克创新的声学设计等硬科技领域关键环节。强将手下无弱兵，这种基于成熟团队的确定性叙事，让Musspark轻松叩开了资本的大门，其首轮融资即获得了顺为资本的青睐。（有关Musspark初始团队的更多细节，欢迎添加微信nebula-yee进一步沟通）
与LiberLive早期的境遇不同，Musspark作为后来者，得益于LiberLive已验证的市场，其融资之路开局便顺畅得多。
在产品定义上，Musspark果断放弃了传统吉他的形态束缚，推出了仅重800g，官方售价1499元的AI随弹吉他，还加上了AI智谱、AI填词等功能。
Musspark的入场带着一股狠劲。轻量便携在内部被当作参与市场竞争的核心差异点，而更具野心的市场策略正在展开。据透露，未来Musspark会将无弦吉他的价格下探到600元区间，切入礼品市场。
如此一来，竞争逻辑就完全改变了，不再是乐器行业的竞争，而是消费电子领域的流量和效率比拼。
在官方页面上，“AI智能乐器开创者”的市场地位声明书被置于醒目位置，颁发日期为2025年9月，展现出强烈的市场占位意图。这种高举高打的品牌策略，与LiberLive的低调形成鲜明对比。
对于LiberLive而言，向上，是拿火用十年匠心与材料科技筑成的专业高墙，厚重而坚实；向下，则是以Musspark为代表的效率军团，正以消费电子的打法席卷而来，轻快而汹涌。
03
红海浮现，谁将赢下中场？
市场远远不止拿火和Musspark两家竞争对手，追随者与挑战者从四面八方接踵而至。
恩雅音乐是最先反应过来的传统玩家之一，几乎在LiberLive数据公布后的第一时间就启动了跟进项目。2024年，恩雅无弦吉他Cyber-G型号正式上市。数据显示，单链接在7个月时间里卖出了3万件，预估销售额6500万元。
跟LiberLive同一年成立的戴乐科技（Areoband）同样在2024年切入无弦吉他品类，据媒体报道，其今年的营收增速已经远远超过LiberLive。
可以发现，基本上追随者们都不约而同地选择了一年左右的观察期，在得到市场验证之后，各家才开始纷纷布局。作为开拓者的LiberLive，转眼间就要面对群狼环伺。
这不仅是LiberLive一家的困境，更是整个智能硬件创新者的普遍缩影：开创者教育了市场，却往往最难享受市场的完整红利。
但更让唐文轩头疼的，是那些正在赛道外蠢蠢欲动的“野生玩家”。
消费电子公司几素孵化的Rheoflow，带来的不仅是产品，更是消费电子领域那套成熟的打法：极致的供应链管理、凶狠的价格战、铺天盖地的流量投放。
就连曾经的设计合作伙伴也加入了战局。为LiberLive设计C1的格外工作室，如今为inDare设计的AI智能吉他Tempolor已于10月底正式上线。
更值得玩味的是，某头部硬件大厂前员工也选择了无弦吉他作为创业方向。
这些只是明面上的玩家，暗地里，赛道早已被更多水下项目悄然锁定。（更多有关新玩家的信息，欢迎添加微信nebula-yee进一步沟通）
面对围追堵截，留给LiberLive思考的时间不多了，账上的钱在烧，对手在赶。
是继续深挖无弦吉他这个品类，还是开辟新的战场？
若选择深挖现有品类，“年轻潮玩”的布局远远不够，LiberLive需要开拓更广阔的应用场景。
向左，拥抱“银发经济”？中老年市场或许是一个被低估的蓝海，无弦吉他的辐射面早已扩展至老年人群体。广州、深圳的老年大学里，它已经是课堂上的“新宠”。
银发一族有闲、有钱、有热情，缺的就是一把不费力、能给生活添点彩的钥匙。无弦吉他“上手快、不费劲”，刚好对上。
但要完全打通这个市场，不仅要做到极致的适老化设计，还要有装满《甜蜜蜜》和《红梅赞》的曲库，此外，还得组建线下圈子，有人带着玩，有地方展示。这不仅仅是卖硬件了，需要重新设计整套服务体系。
向右，切入教育赛道？感音科技走通的路径值得参考。这家做“空气架子鼓”的公司，在经历两年摸索后，找到了音乐教育这个突破口。
目前感音与教育机构的合作已取得初步进展，通过把产品变成标准化的教学工具，不仅打开了稳定的B端市场，更建立了产品与用户的长期连接。
对于LiberLive来说，教育市场的诱惑显而易见：需求稳定、客单价高、用户粘性强。
但挑战也同样艰巨。教育机构看重的是教学效果和课程体系，而不是单纯的产品酷炫。这意味着LiberLive得从科技公司，至少部分地变成一个教育解决方案公司。这对团队来说，等于换一次血。
若选择开辟新战场，横向拓展到其他智能乐器，听起来是最自然的延伸，从“无弦吉他开创者”转型为“智能乐器集成者”。
但这条路上早已布满先行者。
智能钢琴领域，视感科技的“音乐密码”已经占据先机，虽然曾陷入设计争议，但市场份额不容小觑。智能架子鼓、智能指挥棒等其他品类，也各自有玩家卡位。
LiberLive如果选择这条路，就意味着要从一个领域的领导者，变成另一个领域的挑战者。
更重要的是，每个乐器品类都有独特的技术难点和用户习惯。吉他玩家习惯的和弦逻辑，在钢琴上完全失效；鼓手在乎的节奏感，与弦乐手的旋律感截然不同。
盲目的品类扩张，很可能会像拿火一样陷入多线作战的泥潭。
04
结语
或许，LiberLive最大的护城河，是它作为品类开创者的“直觉”。这种直觉让LiberLive在所有人都不看好时，做出了无弦吉他。
然而市场从不等待。就在创始人思考下一步时，竞争者已在研发、营销与融资端全面发力。无弦吉他的竞争已经从“能不能做”进入了“怎么做更好”的阶段。
这个由创新催生的赛道能否摆脱“昙花一现”的宿命，进化成可持续发展的“长红品类”，考验的不仅仅是LiberLive的产品力，更是整个行业能否形成良性的竞合关系。
对LiberLive而言，其选择不仅关乎自身存亡，更将影响这个年轻赛道的走向。
在变化快于计划的战场上，最终胜出的，必将是那些最能理解变化、并持续进化的企业。
本文作者长期关注智能乐器赛道，欢迎各位读者添加微信 nebula-yee 交流。
